Bisnis.com, JAKARTA - Komposer legendaris Ennio Morricone dikabarkan meninggal dunia pada Senin (6/7/2020) di Roma, Italia dalam usia 91 tahun.
Komposer yang sempat menyabet Academy Award itu tutup usia setelah terjatuh akibat mengalami komplikasi.
Melansir CBS News pada Selasa (07/07/2020), Morricone dikenal sebagai komposer yang menciptakan musik pengiring untuk film-film ternama sejak enam dekade lalu.
Selama hidupnya, Moriccone telah berkontribusi terhadap lebih dari 500 film. Oleh karena itu, banyak yang menyebut dirinya sebagai seorang maestro untuk musik-musik bioskop.
Dilahirkan di Roma pada tahun 1928, Moriconne mempelajari komposisi klasik dan menulis untuk aula pertunjukan, radio, dan panggung, akan tetapi sejak 1950-an dia mulai memimpin dan mengatur lagu-lagu pop dan bermain dalam kombo jazz.
Setelahnya barulah dia beralih menciptakan musik untuk film berbagi kredit kontrak dengan sutradara. Penghargaan penuh pertamanya adalah pada tahun 1961 diperoleh lewat "The Fascist."
Kepergiannya membuat sejumlah bintang mengingat kembali karya-karyanya dan tentunya memberikan pujian. Peraih Oscar Hans Zimmer mengatakan kepada BBC bahwa Moriconne adalah ikon dan tidak karya-karyanya tidak akan pergi bersamanya.
Bintang lainnya yang juga memberi penghormatan adalah band metal Metallica, yang acaranya sering menampilkan sampul mereka "Ecstasy of Gold," dari "The Good, the Bad and the Ugly": "R.I.P. Ennio Morricone, Karier Anda legendaris, komposisi Anda tak lekang oleh waktu," katanya.
Sebagai bentuk penghormatan, berikut adalah karya-karya terbaik dari Moriconne yang patut untuk Anda nikmati dan tentunya tak bisa dilewatkan.
"For a Few Dollars More" (1965)
Morricone memperoleh ketenaran di seluruh dunia karena karanya untuk trilogi sutradara Italia Sergio Leone tentang "spaghetti westerns" yang menampilkan Clint Eastwood sebagai "Man With No Name," yang diperkenalkan pada tahun 1964 "A Fistful of Dollars" (remake film samurai Kurosawa, "Yojimbo ").
Morricone yang telah bertemu Leone dalam waktu singkat di sekolah beberapa tahun sebelumnya, menggubah beberapa musik sebelum syuting, sebuah praktik yang tidak biasa yang memungkinkan sutradara untuk mengambil gambar dan mengedit film untuk bekerja dengan karyanya, bukan sebaliknya.
"Film-film Leone dibuat seperti itu karena dia ingin musik menjadi bagian penting dari itu, dan dia sering membuat adegan lebih lama hanya karena dia tidak ingin musik berakhir," kata Morricone kepada The Guardian pada 2007. "Itu sebabnya filmnya sangat lambat - karena musiknya. "
Tahun berikutnya, untuk sekuel, "Untuk Lebih Sedikit Dolar," Morricone mengulangi beberapa elemen yang ia gunakan dalam skor sebelumnya, termasuk bersiul, gitar listrik, paduan suara, dan sopran tanpa kata.
"The Good the Bay and the Ugly" (1966)
Karya yang paling ikonik dan dapat dikenali dari skor Morricone, album soundtrack naik ke peringkat keempat 4 di tangga album Billboard, sementara satu judul utama yang dicakup oleh Hugo Montenegro mencapai peringkat kedua.
Dalam adegan ini (duel terakhir film yang menampilkan Eastwood, Lee Van Cleef dan Eli Wallach), musik ini meregangkan ketegangan yang menyertai wajah-wajah pria Brobdingnagian yang memperebutkan tumpukan emas yang terkubur.
"Once Upon a Time in West" (1968)
Aluna harmonika meratap dengan jelas dalam musik Morricone kali ini. Berkisah tentang balas dendam seorang pria bersenjata, yang diperankan oleh Charles Bronson, diadu melawan Henry Fonda yang jahat.
"Investigation of a Citizen Above Suspicion" (1970)
Morricone menyusun tema nakal, satir untuk sindiran korupsi pemerintah ini, di mana seorang pejabat polisi yang membunuh majikannya berusaha mengarahkan kembali penyelidikan investigasi pembunuhan. Film ini memenangkan Academy Award untuk Film Berbahasa Asing Terbaik.
"Days of Heaven" (1978)
Morricone mendapatkan nominasi Piala Oscar pertamanya untuk drama periode terrence Malick yang penuh cinta dan pembunuhan ilegal di American Great Plains. Malick menggunakan Camille Saint-Saëns '"The Aquarium," dari "Carnival of the Animals," untuk judul pembukaannya, tetapi Morricone menangkap kepolosan dari karya itu dan menumbangkannya untuk judul penutupnya, menghasilkan suara elegiac yang menyedihkan.
The Thing" (1982)
Melakukan banyak hal dengan sangat sedikit - itu adalah hadiah Morricone kepada film fiksi ilmiah / horor John Carpenter yang mengerikan. Carpenter, yang biasanya membuat skor filmnya sendiri seperti "Halloween".
Dia tahu satu atau dua hal tentang bagaimana menggunakan musik untuk memproyeksikan ketegangan. Tetapi dalam "The Thing," musik Morricone juga memproyeksikan isolasi, kehancuran dan paranoia, dalam pembukaan judul-judul yang dibangun hanya dengan dua nada yang digarisbawahi oleh nada-nada synthesizer yang menghantui dan terdengar seperti detak jantung manusia.
"Once Upon a Time di Amerika" (1984)
Morricone bergabung dengan Leone untuk drama gangster abad ke-20, yang berlangsung puluhan tahun. Kisah berawal dari kehidupan teman masa kecil yang tumbuh untuk diadu satu sama lain.
Elemen yang menonjol dari orkestrasi adalah pan flute, yang dengan indah membangkitkan kerinduan nostalgia dalam apa yang merupakan kepingan memori epik.
"The Mission" (1986)
Dalam buku 2000 "Knowing the Score," komposer legendaris Hollywood David Raksin ("Laura") mengatakan bahwa, di antara skor film baru-baru ini, ada dua mahakarya. yakn "Schindler List" karya John Williams, dan "The Mission" karya Morricone.
Film epik, tentang misionaris Yesuit di Amerika Selatan abad ke-18, memadukan komposisi liturgi gaya Barat dengan instrumentasi asli, bersama dengan paduan suara.
"The Untouchables" (1987)
Brian De Palma meminta Morricone untuk mencetak drama kriminal dengan kekerasannya. Kisahnya dimulai saat agen federal Eliot Ness (Kevin Costner) diadu domba dengan bos gerombolan Al Capone (Robert De Niro).
Judul musik pembuka adalah vintage Morricone, lengkap dengan harmonika dan string penggerak, tetapi musik judul akhirnya luar biasa, sangat heroik, mencerminkan penjahat tak kenal lelah yang akhirnya membuat Morricone mendapatkan nominasi Academy Award ketiganya.
The Hateful Eight" (2015)
Pada 2007, Morricone dianugerahi Lifetime Achievement Academy Award untuk "kontribusinya yang luar biasa dan beragam untuk seni musik film." Sembilan tahun kemudian, Morricone akan memenangkan Oscar untuk "The Hateful Eight," yang direkturnya, Quentin Tarantino, sebelumnya menggunakan kembali lagu Morricone di "Kill Bill," "Inglourious Basterds" dan "Django Unchained."
Dalam sebuah wawancara untuk televisi Belanda, Morricone mengatakan dia sengaja tidak mengulangi gaya karyanya untuk orang-orang Barat Sergio Leone, dan berkomentar bahwa Tarantino pada awalnya terkejut dengan hasilnya, karena itu tidak mencerminkan apa yang dia tahu sudah dari spageti barat. .
